Si vous ne savez pas comment écrire des paroles de chansons, il peut être difficile d’imaginer par où commencer. J’entends souvent mes étudiants en ligne à quel point il est soulageant d’apporter de la structure et des outils dans le mélange alors que nous nous plongeons dans l’écriture lyrique. Au cours des quatre premières semaines, la plupart des élèves ont beaucoup plus de clarté sur ce qui fait un bon texte lyrique et sur la façon d’en créer un.

Je vais exposer quelques idées ici pour nous aider à démarrer, et suggérer les cours en ligne d’écriture lyrique: L’écriture à partir du Titre, les Techniques d’Écriture de Chansons Commerciales et l’Écriture lyrique: Outils et Stratégies pour une étude plus approfondie. Voici cinq conseils pour écrire des paroles de chansons:

Commencez par ce que vous voulez dire.

Le premier conseil lorsque vous apprenez à écrire des paroles pour une chanson est de vous familiariser avec la journalisation et l’utilisation de vos sens. Le goût, le toucher, la vue, le son, l’odorat et le mouvement sont des descripteurs qui aident votre auditeur à vivre une expérience d’un petit moment. Un petit moment est un instantané de la vie, une scène où votre chanson se déroule à l’intérieur.

« Essayez de choisir un petit moment et d’écrire à ce sujet en utilisant vos sens du goût, du toucher, de la vue, du son, de l’odorat et du mouvement. N’essayez pas de rimer et n’écrivez pas avec un motif rythmique particulier. Il suffit d’écrire. » – Andrea Stolpe Cliquez Pour Tweeter

Nous entendons ces petits moments partout dans l’écriture de chansons — la chambre du chanteur à 2 heures du matin, la conduite sur le boulevard Santa Monica ou le câblage à chaud d’une voiture volée. Ce sont ces moments qui placent l’auditeur dans le feu de l’action. Essayez de choisir un petit moment et d’écrire à ce sujet en utilisant vos sens du goût, du toucher, de la vue, du son, de l’odorat et du mouvement. N’essayez pas de rimer et n’écrivez pas avec un motif rythmique particulier. Il suffit d’écrire.

Lisez les paroles d’autres artistes (n’écoutez pas les chansons !).

Remarquez à quel point la répétition, le langage simple et à quel point le message principal du refrain est clair et net. Quel message voulez-vous que votre auditeur s’éloigne de la chanson en sachant? C’est ton refrain. Quel petit moment montre un bel exemple de ce message principal? Ceci est votre premier verset.

Notez la qualité conversationnelle.

Le troisième conseil pour écrire des paroles de chansons est d’écrire comme vous parlez. Nous parlons anglais, nous écrivons anglais, nous racontons des histoires de nos vies et avons des conversations significatives avec des amis. Mais pour une raison quelconque, dès que nous commençons à écrire des paroles, nous pensons que ces compétences ne suffisent pas. Nous devenons obscénement abstraits et poétiques; nous contorsionnons le langage pour que nos rimes tombent au bout des lignes même lorsque le contenu n’a plus de sens. Nous oublions ce que nous essayons vraiment de dire en premier lieu, en essayant de donner à la chanson une ampleur et un sens que DaVinci lui-même n’a pas pu capturer dans l’expression sur Mona Lisa. Pourquoi? Parce qu’on a failli échouer en cours d’anglais au lycée ? Peut-être. Mais gardez à l’esprit que la qualité la plus importante d’un grand lyrique est l’authenticité. Écrivez comme vous le feriez si vous relayiez l’histoire à un petit groupe de personnes qui se soucient de vous et de ce que vous avez à dire.

« Gardez à l’esprit que la qualité la plus importante d’une grande lyrique est l’authenticité. Écrivez comme vous le feriez si vous relayiez l’histoire à un petit groupe de personnes. » – Andrea Stolpe Cliquez Pour Tweeter

De longues paroles aggravent les problèmes.

Essayez d’écrire un couplet simple (comme quatre ou six lignes) se déplaçant dans un refrain avec beaucoup de répétition. Ou essayez de commencer une chanson avec le refrain. La simplicité est difficile à maîtriser, mais vaut la peine d’être poursuivie. Plus un texte devient long, plus le risque de confusion est grand.

Collaborez aussi souvent que possible avec de bons paroliers.

Imprégnez-vous de cette bonne énergie d’écriture lyrique, et vous vous rendrez vite compte que vous avez aussi de bonnes idées. Vous réaliserez également rapidement à quel point le rythme lyrique est étroitement lié au rythme mélodique, ouvrant ainsi un tout nouvel espace pour vos mélodies et vos paroles.

En savoir plus sur l’étude de l’écriture de chansons en ligne avec Berklee.

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