Alcuni $15,000,000, circa tre anni nel tempo, molto disagio, e la logistica incredibile sono stati versati it questo filato kingsize avventura. E ‘ il primo film di Sam Spiegel-David Lean da quando hanno lanciato il premio Oscar “Ponte sul fiume Kwai” cinque anni fa. Forme come un altrettanto vivido, smash b. o. successo. Realizzato in Technicolor e Super Panavision 70, è un lavoro prodotto, diretto e lensed. Luoghi autentici del deserto, un cast stellare e un soggetto intrigante si combinano per mettere questo in campionato blockbuster.

Era meglio essere considerato come una storia d’avventura piuttosto che un biopic, perché la sceneggiatura ben scritta di Robert Bolt non dice al pubblico nulla di nuovo su Lawrence d’Arabia, né offre alcuna opinione o teoria sul carattere di quest’uomo o sulla motivazione delle sue azioni. Quindi rimane una figura leggendaria (“Lo considero uno dei più grandi esseri viventi nel nostro tempo. Non vedo il suo come altrove”, ha detto Sir Winston Churchill) e uno oscuro. Era un mistico o un ciarlatano, un coraggioso, un esibizionista, un fanatico, un opportunista o semplicemente un mezzo pazzo? Molte persone hanno una teoria. Nessuno è stato in grado di fare più di guess. E uno dei difetti del film è che gli spettatori che non conoscono la leggenda di Lawrence possono essere confusi. Il pic inizia, per esempio, con il suo incidente in moto fatale in Inghilterra. Questa potrebbe sembrare una scena sconcertante e irrilevante per coloro che non sanno come questo strano soldato ha incontrato la sua fine. Un altro cavillo è che chiaramente così tanto filmato ha dovuto essere gettato via che alcune scene non sono sviluppate così come avrebbero potuto essere, in particolare il finale. Ma per passare ai molti crediti.

Il David Lean touch dora tutto. Ha chiaramente aiutato con la sceneggiatura di Boll, che individua abilmente parte della straordinaria vita di Lawrence, ed è contrassegnata dal dialogo narrativo. Si vede nel taglio, dove Lean ha ovviamente lavorato a stretto contatto con Anne V. Coates. E ha contribuito a far emergere alcune superbe fotografie di F. A. Young. Il film ha tutte le prove di dedizione da Lean, Spiegel, e tutta la loro squadra tecnica.

La storia riguarda Lawrence come giovane ufficiale dei servizi segreti al Cairo nel 1916. L’intelligence britannica sta guardando la rivolta araba contro i turchi con interesse come possibile cuscinetto tra la Turchia e i suoi alleati tedeschi. Lawrence (Peter O’Toole) è a malincuore distaccato per osservare la rivolta su richiesta del capo civile dell’ufficio arabo. Lawrence si propone di trovare il principe Feisal, l’uomo di punta della rivolta. Da quel momento iniziano le sue incredibili avventure. Persuade Feisal a lasciarlo guidare le sue truppe come guerrieri guerriglieri. Affronta la guerra inter-tribale, ma ancora arduosly prendere il porto turco di Aquaba. Lawrence è dato il compito di aiutare gli arabi per raggiungere l’indipendenza e diventa una sorta di deserto Pimpernel scarlatto. Raggiunge Deraa prima che l’esercito britannico sia a Gerusalemme, viene catturato dai turchi, torturato ed emerge un uomo scosso, spezzato e disilluso. Eppure assume ancora il compito di guidare una forza a Damasco. Ma, anche se prende Damasco e istituisce un Consiglio arabo Unito, i nativi sono già alla gola l’uno dell’altro. Finisce un uomo picchiato, indesiderato dagli arabi o dall’esercito britannico. Tutti i suoi sogni idealistici si sono sbriciolati nelle spietate sabbie del deserto.

Sottili scontri tra individui segnano gli eventi ma, dal punto di vista dello spettatore, saranno probabilmente i punti salienti scenici e drammatici che impressioneranno di più. Un feroce attacco di Lawrence e dei suoi arabi su un gruppo sparso di turchi in ritirata, durante il quale Lawrence diventa improvvisamente fanaticamente colpito dal desiderio di spargere sangue; una tempesta di sabbia; un momento in cui Lawrence deve diventare boia e sparare a un nativo la cui vita ha salvato; l’impennata, spaventoso attacco di cammelli su Akabra; il lento, solitario trascinare attraverso il deserto innevato in inverno. Questi sono intrecciati con scene astute della politica nei luoghi alti.

Lean e il cameraman Young hanno fatto emergere la solitudine e il tormento spietato del deserto con un uso artistico del colore e con quasi ogni fotogramma superbamente montato. La colonna sonora di Michael Warre è spesso trascurata, ma contribuisce sempre allo stato d’animo del film, e le opere d’arte, le lenti della seconda unità, i costumi e le ambientazioni sembrano sempre del tutto giuste.

Peter O’Toole, dopo tre o quattro piccole, ma efficaci, apparizioni in film, fa un lavoro sorprendente del ruolo complicato e pesante di Lawrence. Questo giovane irlandese, come e quando la sceneggiatura lo richiede, gestisce abilmente i molti stati d’animo di Lawrence. La sua insolenza velata e il disprezzo di alta autorità, la sua intelligenza acuta e intuizione il suo graduale simpatico con gli arabi e il loro modo di vivere, la sua indipendenza, coraggio vanità appariscente, momenti ritirati, dolore, solitudine, fanatismo, idealismo e stoltezza occasionale. O’Toole ha una presenza che attirerà acquirenti tab donne e costruisce in modo convincente un quadro dell ” uomo Mistero. La scommessa di Spiegel con questo nuovo attore britannico è stata clamorosamente superata.

Il titolo del film è la sua stella, ma O’Toole è stato circondato da thesp di alto calibro. Jack Hawkins interpreta il generale Allenby con fiducia e comprensione e Arthur Kennedy fornisce un ritratto acuto di un cinico, duro giornalista americano. Le due migliori prestazioni di supporto provengono da Alec Guinness come il principe Feisal e Anthony Quayle come uno stereotipato, onesto disorientato ufficiale del personale. Guinness ha un ruolo particolarmente ben scritto e lo interpreta con intuizione astuta e arguta. Jose Ferrer come sadico, omosessuale turco Bey, Omar Sharif come un capo arabo e Claude Rains, che interpreta il capo civile dell’ufficio arabo, un ruolo curiosamente inspiegabile, anche prestare prezioso aiuto. Solo Anthony Quinn, come un capo arabo più grande della vita, orgoglioso e intollerante, sembra obtrude troppo e tende a trasformare la performance in qualcosa fuori dalle Mille e una notte. Michel Ray, Donald Wolfit, I. S. Jofar e Howard Marion Crawford anche chip in con un forte sostegno.

Ma, tutto sommato, questo è prevalentemente un risultato di Sam Spiegel e David Lean. E ‘ stato un grande progetto audace e si è rivelato un grande film audace. L’occasionale lentezza nell’azione e la scioltezza nella sceneggiatura sono imperfezioni che possono essere perdonate nel tipo di film che prende gli occhi che è stato progettato per riportare le persone al cinema e certamente merita di farlo.

1962: Direzione Artistica (Colore) — Direzione artistica: John Box, John Stoll; Decorazione scenica: Dario Simoni, Fotografia — Colore) – Fred A. Giovani, Regia David Lean, il Film Editing — Anna Coates, Musica Spartito–sostanzialmente originale) — Maurice Jarre, Migliore Immagine — Sam Spiegel, Produttore, Sound — Shepperton Studio Dipartimento di Suono, John Cox, Direttore del Suono, la Scrittura (Sceneggiatura basata sul materiale da un altro supporto) — Robert Bolt, Michael Wilson
Candidature: Attore Peter O’Toole (“T. E. Lawrence”), Attore non protagonista Omar Sharif (“Sherif Ali ibn el Kharish”)

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